“这是一次伟大的战役，采用的是多兵种集团军作战的方式。”“这是整个文艺界面临的一次大考。”“这是一次对文艺界的大检阅。”……音乐舞蹈史诗《奋斗吧 中华儿女》的创作者们这样形容这次光荣而艰巨的创作过程。
汇聚人心、凝聚力量，百川归海、众志成城。在新中国成立70周年、习近平总书记在文艺工作座谈会重要讲话发表5周年之际，经过300多个日日夜夜的奋斗，广大文艺工作者用这部宏大的音乐舞蹈史诗，为人民树碑，为新中国立传，为新时代放歌。
为人民书写 为人民抒情
习近平总书记指出，人民是文艺创作的源头活水，一旦离开人民，文艺就会变成无根的浮萍、无病的呻吟、无魂的躯壳。为人民书写、为人民抒情、为人民抒怀，是《奋斗吧 中华儿女》的创作者们始终不变的追求。
“总书记在文艺工作座谈会上的讲话中强调，社会主义文艺，从本质上讲，就是人民的文艺。文艺要反映好人民心声，就要坚持为人民服务、为社会主义服务这个根本方向。5年来，我们文艺工作者在创作过程中，始终牢记总书记的教导。此次晚会，‘奋斗’是创作主题，‘人民’是表现主体。创作之初，我们就确立了以音乐舞蹈史诗来架构这一恢弘题材，歌唱祖国、礼赞人民。”《奋斗吧 中华儿女》总导演杨笑阳说，每一个参与者都拼尽全力，拿出真诚、真实的艺术精品献给人民。
“无论是‘浴血奋斗’中，那些从炮火硝烟、生死战场上走来的不怕牺牲、勇夺胜利的人民英雄群像，还是‘艰苦奋斗’中，从旧中国废墟上站起来，自力更生、发愤图强的人民劳动欢歌；无论是‘团结奋斗’中，在改革大潮中富起来，勇立潮头、改革创新的人民奋进足迹，还是‘奋斗吧 中华儿女’中，在新时代强起来，接续奋斗、为中华民族伟大复兴建功立业的人民时代楷模，《奋斗吧 中华儿女》将人民的形象贯穿始终，并充分调动诸多艺术元素，为不同时期奋斗着的中华儿女，塑造出一组组无愧于时代的完美形象，奏响一曲曲领跑时代的壮丽凯歌。”）《奋斗吧 中华儿女》总撰稿、策划创意组成员朱海说，只有坚持以人民为中心的创作导向，为新时代打造更多中国特色的人民史诗，才能无愧于中华民族伟大复兴的目标，无愧于时代的呼唤和人民的期待。
在处理《奋斗吧 中华儿女》第四篇章的音乐创作时，音乐总监赵麟为了更加贴近人民群众的欣赏习惯，做了很多尝试。“第四篇章表现的是党的十八大以来人民生活发生的巨大变化，创作团队新创了不少作品。一般当我们谈到交响的时候，大家都会觉得是‘阳春白雪’，对于大众的要求可能稍微有点高。于是，在创作中，我们让器乐、声乐、合唱，甚至是独奏既有自己的表现空间，又浑然一体；我们着重突出了交响的通俗性，让交响的表达更加贴近人民。”赵麟说，他在创作中深深体会到，艺术作品的引领性和人民性相辅相成。
深入生活 扎根人民
习近平总书记说：“文艺创作方法有一百条、一千条，但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活。”为了能让作品更好地展现中华儿女建设新中国、奋进新时代的光辉历程，创作者不仅纵情放飞想象的翅膀，更将双脚踩在坚实的大地上。
《奋斗吧 中华儿女》策划创意组成员冯俐介绍，在创作过程中，主创团队多次赴全国各地采风，山东之行给大家留下的印象尤为深刻。“我们在沂蒙山聆听‘红嫂’的故事，在临沂参观扶贫成果，在青岛领略现代工业的发展……一周时间，我们每天早上8点从宾馆出发，晚上8点回到驻地，然后继续开创作会。虽然时间短、行程密集，但生活中一个个奋斗着的中华儿女给了我们很多灵感。”冯俐说。
在临沂遇到的一个充满诗意的画面让冯俐记忆犹新。“当时，我们参观了根据临沂当年的设计规划制作的‘未来城市模型’。那些用灯光和玻璃模拟的大河和高楼，如今已成为城市真实的场景。站在那些多年前制作的模型中，我们体会到了理想成为现实的美好。”冯俐说。
今年6月，央视《新闻联播》播出了青年扶贫干部黄文秀的事迹。晚会副总导演田沁鑫和赵麟被这个“把自己变成了脱贫攻坚路上一块坚实的铺路石”的女孩深深感动。他们迅速带领团队赶往广西百色，冒着阵雨，踏着泥泞的山路走访黄文秀生前工作生活的地方，寻访这位扶贫一线青年党员干部的成长轨迹。
“村民说她总是爱笑，有什么困难，她也会以笑容对待。我们从黄文秀的办公室离开时，一只很大的蝴蝶飞到了窗户上，久久没有离去。我觉得那是黄文秀回来了。”田沁鑫回忆。
回到北京，赵麟第一时间来到朱海的工作室，将厚厚的一本黄文秀日记交给了朱海。看了整整一夜，两人决定把黄文秀的事迹写进第四篇章的新创歌曲《赤子》中。“黄文秀的日记让我非常感动，她是年轻人的楷模。”赵麟说。
最终，在杨笑阳的建议下，《赤子》不仅讲述了黄文秀的故事，更成为千千万万为共和国奉献牺牲、奋斗不息、“我将无我”的英雄模范的生动写照。
“黄文秀和许许多多平凡却伟大的中华儿女像火炬一般，用自己的行动甚至生命照亮了很多人。我们希望通过作品，将这样的精神传播出去。这是向这些平凡英雄致敬的最好方式。”田沁鑫说。
大胆创新 勇攀高峰
前有《东方红》《中国革命之歌》等大型音乐舞蹈史诗珠玉在前，立足新时代，在庆祝新中国成立70周年这一特殊节点创排《奋斗吧 中华儿女》，怎样才能不辱使命，创作出新的史诗？广大文艺工作者在实践中找到了答案——创新。
芭蕾第一次作为独立的舞蹈形式登上音乐舞蹈史诗的舞台；音乐舞蹈史诗中首次以交响情景表演的形式，展示科技工作者的形象和事迹；在第四篇章设计“交响诗”呈现方式……在《奋斗吧 中华儿女》中，文艺工作者用智慧和汗水给观众带来一个又一个惊喜。“习近平总书记在文艺工作座谈会上说，文艺工作者要志存高远，随着时代生活创新，以自己的艺术个性进行创新。希望我们的创作能不负总书记对新时代史诗的期待。”《奋斗吧 中华儿女》创意组的一位成员说。
在《奋斗吧 中华儿女》中担任芭蕾艺术指导工作的徐刚介绍：“中国芭蕾是与新中国一起成长起来的。到今年，新中国成立70周年了，中央芭蕾舞团也60岁了。几十年来，芭蕾作为一种来自外国的舞蹈语汇，在中国得到了很好的传播和发展。如今，中国芭蕾的艺术水准已经得到各方的认可，在世界范围内的影响力也与日俱增。在这样的时间节点，芭蕾应该也必须融入这样重量级的舞台之中。”
攀登艺术的高峰，不仅需要勇气，更需要实力。“凭真本事才能登上庆祝新中国成立70周年大型文艺晚会的舞台，乐队真奏，演员真唱、真演，呈现出的是我们中国文艺界真正的艺术水准。能够在这个舞台站住，就是一件值得骄傲的事。”《奋斗吧 中华儿女》音乐总监舒楠表示。
在指挥李心草看来，一个艺术作品首先要做到整齐，但《奋斗吧 中华儿女》这样宏大的作品，做到整齐很难。“此次参演的乐团成员为150人，分别来自3个乐团，而合唱队400位演员来自7个不同的合唱团。人民大会堂舞台和空间的空旷，以及此次演出合唱团分立于两侧的特殊安排，让整齐愈发困难。大家经过长时间的磨合和练习才呈现出现在的演出效果。非常不容易！”李心草说。
“现场乐队伴奏，演员要真唱，戏剧演员要真演，对于大型音乐舞蹈史诗来说，这样的设计不常见。但确实能展示艺术家真正的艺术水准，可谓是一次对文艺界的大检阅。”《英雄赞歌》的演唱者之一么红说，既然要攀登高峰，就要在一次次排练演出中锤炼自己，《奋斗吧 中华儿女》就是最好的舞台。
不忘初心 牢记使命
劳累到席地而睡的舞蹈演员，虽然只有一句台词也会认真排练的知名艺人，自己段落的演出结束后坐在观众席学习其他演员表演的老艺术家，在排练时示范动作、在休息时也要为演员讲解的编导，作风过硬、纪律严明的参演战士，一刻不得闲协调各种突发情况的工作人员……每一位《奋斗吧 中华儿女》的参与者都是一枚坚强的螺丝钉，最终铸就了这部气势恢宏的史诗。而在创作过程中，这些付出艰辛努力的文艺工作者，得到的似乎更多。
在《天耀中华》中担任领舞的中国残疾人艺术团团长邰丽华在接到演出任务时，激动得仿佛每一个细胞都在跳跃和舞蹈。她用手语对记者说，在如此重要的历史时刻，用舞姿在这个舞台上为残疾人群体发声，一定会让残疾人同胞深受鼓舞。
因为在《共和国之恋》中扮演“两弹一星”元勋郭永怀，胡歌不仅认识了这位英雄，也对理想与信念有了更深刻的理解：“我们这一代人所谓的艰苦与先辈相比简直不值一提。我希望通过这个舞台，让更多年轻人看到先辈所经历的、付出的、承受的。这是非常有意义的。”
《赤子》的演唱者之一廖昌永说，参与晚会的演出，让他有了意想不到的收获。“我和唐国强、刘劲、张国立等艺术家在一间休息室，这些艺术家的敬业精神，让我印象非常深刻。他们排练从不迟到，而且要早到半小时进行准备。他们经常在休息室里为了艺术而争论。每天听他们探讨，让我受益匪浅。”廖昌永说。
通过参与《奋斗吧 中华儿女》，许多青年作曲家、编导在创作中迅速成长。青年作曲家杨帆说，自己得到的不仅是技术上的提升，更从前辈身上体会到了“德艺双馨”的重要。“印青、关峡等老师，在业务上给予我们年轻人非常多的指导和帮助。他们也身体力行，为我们诠释了一位合格的文艺工作者应该具有的信念与情怀。”杨帆说。
“参与《奋斗吧 中华儿女》的创作，我们青年作曲家十分荣幸，也深感重任在肩。虽然一次次进行调整修改，对于所有人都是考验，但本着打造一台叫得响、传得开、留得住的舞台艺术精品的目标，所有人都任劳任怨地尽最大努力来确保节目万无一失。我觉得，我们每一个参与创作、演出的艺术工作者，都在用实际行动诠释‘奋斗吧 中华儿女’。我骄傲，我是奋斗中的中华儿女！”青年作曲家黄凯然说。
“《奋斗吧 中华儿女》的创作，是文化和旅游部系统深入贯彻落实习近平新时代中国特色社会主义思想的集中体现。5年来，文化和旅游部系统明方向、正导向，转作风、树新风，出精品、育人才，事业发展欣欣向荣，队伍面貌焕然一新。”据文化和旅游部相关负责人介绍，5年来，坚持以人民为中心的创作导向，已成为广大文艺工作者的思想共识，并激发出强大正能量；攀登艺术高峰、谱写中华民族新史诗成为文艺界的共同追求，形成了强大感召力；把握时代脉搏、聆听时代声音、回答时代课题已成为文艺界的自觉行动。