莲花落演员翁仁康是中国曲艺最高奖牡丹奖得主、群星奖金奖获得者。他有一箩筐剧目，每年走基层演出百余场，四十年如一日，用曲艺述说家长里短。走基层演出的过程中，他悟到曲艺要有所发展，就必须在挖掘出来的传统节目中加入现代生活元素，让当今的老百姓真正接受和喜爱。他认为，曲艺“轻骑兵”要找准自身在文化强国建设中的方向，就是到最基层去，曲艺人的生活和曲艺的生命在基层。
“我的启蒙学校在农村，启蒙老师是农民。”翁仁康的莲花落艺术生涯，是从田间地头开始的。
“当演员，多帅啊！” 出生在浙江省钱塘江南萧山农村的翁仁康，从小就有个演艺梦。浙江省各类艺术学校、院团，他都报考过，却没考上。“两个原因：一是农村户口，二是身高不够，长相不够俊。那咋办？经人指点，唱曲艺吧，唱曲艺长得好看的不多。”翁仁康自嘲。
之后，翁仁康进了当地民间曲艺团队，唱路头戏。
“什么是路头戏呢？就是没有剧本，只有故事梗概，演员在台上唱的、说的，都靠自己现编。一个故事可以唱两个小时，也可以唱四小时，很考验演员。” 翁仁康说。演莲花落路头戏，舞台上就一名演员，主角、配角都是他，为了控制好演出时长，他就戴着手表上场，穿插着抬腕的动作看时间，还不易穿帮。
翁仁康说：“用莲花落讲故事，很锻炼人。”没经过专业艺术培训的他，提升本领的途径全在乡村的大舞台上。
“父亲躺在板头里，我在台上”
“浙江曲艺界有句话叫‘曲艺假日不放假’。老百姓放假的时候，就是曲艺工作者忙碌的日子。任何事情都不能耽误为人民演出，一直是这样。”翁仁康说。
上世纪70年代末，杭州萧山大部分村子还没有电视机、收音机，个别条件稍好的村子能装有线广播。过年时，村子里没有文艺活动，村里活动全靠一场场莲花落演出。
1978年大年初三的晚上，在萧山灯塔大队的会堂里，时年18岁的翁仁康站在台上讲故事，台下村民被他风趣幽默、妙语连珠的语言逗得哈哈大笑，笑声一浪高过一浪。
此时，台下的观众不知道，就在当天早上，翁仁康的父亲去世了。
“那天下午，公社文化站站长骑着个破自行车，气喘吁吁地赶到我家，一见我就焦急地说：今晚上讲故事没有其他人可以上，上千人在等着你，翁仁康你如果不去的话，会场那边这么多人会闹事的。”翁仁康说。
“我的母亲很伟大，她体谅站长的焦急，把我悄悄叫到边上，告诉我别跟别人说自家的事，悄悄去，抓紧回。”翁仁康回忆，那天他在台上一连讲了4个故事，返场3次。演出结束，快下台的时候，他的眼泪哗地掉下来了。
“直到现在我还很内疚，那天自己做得是对还是错？于公，上千人等在会场，能不去吗？救场如救火。于私，父亲躺在板头里，作为儿子还在讲笑话，这能算是个孝顺儿子嘛？”翁仁康说，“我已愧对父母，不能愧对老百姓。如今，没有什么困难能阻挡我上台！”
“曲艺人要迈开腿、管住嘴”
“莲花落是语言艺术，一句话说错了，收都收不回来。思想上的弦一定要绷紧。这就像我去检查身体时，医生说，翁先生你血糖高。我问，血糖高怎么办？医生说，迈开腿、管住嘴。这句话对我们曲艺工作也管用。迈开腿，就是要走到老百姓当中去。管住嘴，就是一定要把嘴巴管好，不能乱说。”翁仁康说。
多年的基层演出，为翁仁康积累了许多素材、他也创作了不少作品。代表作品《晦气鬼告状》《糊涂村长》《说也说不清》《三个巴掌》《口是心非》《寿堂对课》等，都是反映基层群众生活的典型故事，很受观众喜爱。如今，爱听莲花落的观众，几乎没有不认识翁仁康的。只要他在舞台上一亮相，连四五岁的小孩子都会叫一声：“翁仁康，莲花落！”
翁仁康在基层演出时，爱同老百姓交友、交心。“他们的语言朴实无华。”翁仁康说。
他清楚地记得与一位老村民的对话：
“多亏有了中国共产党，我们老百姓一辈子才能过两辈子的寿命呢！”
“为啥？”
“以前，村里人均寿命只有35岁左右，现在大多都能活到80岁左右了。今年我已经85了，身体还硬朗，到了90岁，我还要在龙舟赛上打鼓。”
“如今农民老了也能领养老金。”
“你要把我说的话讲给更多人听。”……
曲艺离不开土地，离不开人民大众。翁仁康说：“我们就是要到田间地头，到最基层为老百姓演出。在乡村中吸取营养，到百姓中倾吐收获。写百姓想说的，唱百姓想听的。看到老百姓开心，我们就快乐。我们文艺工作者要传递正能量，歌唱中国共产党、歌唱百姓的幸福故事，大家爱听。”