在山西腹地的太行山深处，自古就流传着古老的木雕技艺，大到亭台楼阁、村宅民居，小到家具摆设、日常用品，处处可见精雕细镂、巧夺天工的木雕工艺品。“玉不琢，不成器。木不雕，难成品。”一块普通、没有生命的木料，如何变身成别致新颖、鬼斧神工的艺术品？山西省晋中市榆社乡间就有这样一位专注木雕的能工巧匠梁俊维。梁俊维是梁氏雕刻技艺的第九代传人，他的木雕作品，雕工精湛，题材贴近生活，其独树一帜的木雕技艺，不仅闻名十里八乡，还凭借优秀作品荣获了中国民间文艺最高奖“山花奖”。
坚持手工技艺打造“有温度”的艺术品
梁俊维出生在榆社县郝北镇郝北村一个农民之家，由于家庭贫困，他从12岁就被迫辍学，靠放羊为生。虽然梁俊维的家地处深山，他的祖上却是从清乾隆年间就开始从事木雕行业。梁俊维出生后，木雕技艺日渐衰落，父亲虽然学会了木雕手艺，却不能再以此维生，只能改为耕田种地，闲暇时在家里雕些小物件聊以自慰。即使这样，梁俊维还是喜欢上了这门手艺，生计所迫，他不能按部就班地系统学习。儿时的梁俊维仿佛血管里流着木雕的血液，放羊时，他经常仔细观察身边的小动物，不由自主地就拾起树根，用羊铲刻成小人、小鸟的模样。他雕出的作品栩栩如生，受到乡邻赞赏，促使他对木雕技艺产生更深厚的兴趣。
20世纪80年代，经济的发展让人们更加注重文化生活，人们逐渐欣赏根雕、木雕等手工艺制品。梁俊维思考着能不能以祖传技艺木雕进行创业。起初，他精心雕刻了一件雄鹰展翅的作品，在太原南宫古玩市场以600元的高价出售。从此，梁俊维周一到周五在家里创作，周六、周日拿着作品去太原寻找买家。渐渐地，梁氏太行木雕被越来越多的人所熟知。
说来也巧，当时，在山西长治县荫城镇璩寨村，知名作家赵树理的纪念馆正在筹建，赵树理的儿子赵二虎专程找到梁俊维，请他用木雕制作一件《小二黑结婚》的作品。乡土生活是梁俊维再熟悉不过的，《小二黑结婚》中的故事仿佛就发生在他的身边，这件情景化作品的成功制作，不仅让梁俊维声名大振，也让他不满足于对动物的“临摹”与“复制”。他开始从养育了自己的太行山水中汲取养分，寻找创作灵感，并把木雕当成终身事业。
梁俊维给工作室取名为老太行木雕工作室，不大的工作台上，摆满了形形色色的刻刀、圆铲、锯子、三角尺等40多样雕刻工具。在梁俊维看来，雕刻是一件快乐的事，当他坐在工作台前，就会不由自主地拿起工具精雕细刻。一件件工具在他的手中，时而翻飞，时而静默，工具与原木碰撞中，幻化成一件件精美的木雕工艺品。
搞木雕，工具合手最重要，这方面梁俊维有着真切体验。最初时，他想要的工具在小县城里不能买到，就让村里的铁匠给制作，虽然做出的工具笨重，却解了燃眉之急。随着创作难度的加大，手头的工具已显得捉襟见肘，有位客户知情后，送来自己收藏的一套木工雕刻刀具。直到有机会去了木雕之乡福建莆田，梁俊维才购买了设计精巧、功能繁多的专用木雕工具。三易刀具，让梁俊维的木雕技艺也越发精巧。
在这个机械雕刻成为主流的时代，梁俊维始终坚持做一个传统工匠，手工雕琢每一件作品。“为何不用机械和电子工具呢？”看到老梁日复一日的辛苦工作，不少人提出了这个建议。一件小型作品，机器制作一天能完成20多个，而手工制作，10天左右才能做出一个。“虽然机械雕刻更快更准，但过于死板，少了灵动，缺乏神韵，更不能体现出匠人匠心。”梁俊维说。
植根于乡土生活的独特创意
在梁俊维的工作室，他正在创作的一件名为《盲人夜书》的作品已近尾声，作品描绘了农家院里，一位盲人正在拉着胡弦说书，听书之人各不相同：有拄着拐杖的大娘、抱着孩子的大婶、背着娃娃的姑娘、裹着羊肚手巾的大爷、笑得合不拢嘴的大叔……11个人物活灵活现，特别是盲人的眼睛被刻成一条线，犹如盲者闭眼一般，动作神态惟妙惟肖。
说起木雕作品的诞生过程，梁俊维一反平时的少言寡语，话语滔滔不绝。他介绍，一件木雕作品的成形，要经过构思、选料、出坯、修细、打磨、上光、组装7道工序，而最难的则是作品创意。《盲人夜书》这件作品的意境就是他亲身经历的生活场景：“盲人说书现在几乎没有了，这个拉胡弦说书的盲人，我小时候还听过他说书。”梁俊维说，以前的农家院子里经常有这样的场景，街坊四邻晚上闲来无事便聚在一起听书闲聊，他就是将当时的场景通过木雕“复原”出来。
构思成熟后就要开始选料，根据图案大小，寻找没有裂缝、光滑平整的木料，将图案描绘上去，再进行雕刻。梁俊维的双手骨节分明、长满老茧，一处处伤痕依稀可见。“有时候这边手在流血，那边眼睛还盯着木头，脑子里还在想接下来该如何雕刻。”梁俊维说，用于雕刻的刻刀和工具都比较锋利，稍不留意就会划伤手指，梁俊维的手掌和手指受过的伤已无法计数。
“人物的眼睛最难刻，一刀刻不好整个作品就毁了。”对于雕刻细节，梁俊维说他从不敢马虎，为了一气呵成刻好一个人物，通常一坐就要几小时。精工出细活，梁俊维的作品因此广受欢迎，不仅县内外有人慕名找他订做木雕作品，北京、太原等地的客户也不远千里而来。
30多年来，梁俊维一直没有停歇过，连他自己也不记得曾雕刻过多少件作品，但每一件作品都是心血之作，都是他用双手一凿一刀、不断修刻而成的。由于他在木雕技艺上的突出成就，2001年，梁俊维被选为山西省晋中市工艺美术家协会秘书长，2009年他被推选为山西省工艺美术家协会理事，2016年，他所传承的太行雕技被列入山西省非物质文化遗产名录。
在创新中传承弘扬传统技艺
在梁俊维的木雕生涯中，最难忘的当数2010年参加在福建莆田举办的“艺鼎杯”中国木雕现场创作大赛。大赛要求选手在限定时间内现场制作一件作品，形式为木质立体圆雕，题材和表现技法不限。
现场领到木料后，梁俊维脑海中立刻想到他所熟悉的太行山生活，何不把山里人的生活用木雕再现？想到日复一日赶驴上工的劳作场景，他心里已盘算好要创作一件《农家出勤》的作品。
在雕刻农人之貌和农家场景时，他从来都不用打稿，因为它们早已烙印在他的心中，只要他闭眼细想，那些农人憨厚的笑容、矫健的身躯、朴实的衣着、日常的情态就会立刻浮现在脑海里。他随即拿过木头，打坯、做细、修刮，大赛规定时间是10天，一开始人们都不知道他做的什么，到第6天时，才看出来模样，等作品完工时，一个赶着毛驴去上工的朴实太行农人形象便跃然眼前，就连担当评委的中央美术学院教授都夸赞说有“味道”。此次比赛中，《农家出勤》以独特的风格获得大赛银奖，这件作品还荣获中国民间文艺最高奖“山花奖”、第六届中国民间工艺美术博览会银奖。
此后，梁俊维更加钟情表现农家之景、农人之貌、农村之风的原生态情景式木雕作品的创作。以前的作品多是单个场景，而在他的脑海中，那些“日出而作，日落而息”“春种夏忙、秋收冬藏”的太行生活场景，用一件作品无法完全展现，他更愿意挑战自己，把这些记忆中的纯美画面雕刻成组件作品，用自己的“刀笔”雕刻出太行农民的生活情态。从2017年开始，梁俊维着手制作木雕组件《农家十二月》，如今作品即将完工。在这组作品中，他用12组样式各异、形态不同的人物和场景表现农家的风俗人情，可谓是太行农家的一幅木质的“清明上河图”，处处透出浓浓的乡土气息。
对于历经坎坷延续下来的太行木雕技艺，梁俊维希望尽力把自己的技艺传授给后人。创作间隙，他经常绘制一些简图，把想法保留下来。他的儿子梁小铁从小耳濡目染，也继承了这门雕刻技艺，此外还有10余个弟子。梁小铁在2014年注册成立了“榆社县鼎利谦工艺品开发有限公司”，意在坚持传统的同时，让木雕行业与市场接轨。
对于传统的手工制作，梁小铁满怀信心，父亲这种凝结着岁月情怀、手工温度以及奋斗精神的作品，正在被社会和市场逐步认可。父子俩制定了两个5年规划：第一个5年规划是从2013年至2018年，传、帮、带出一批传承人；第二个5年规划是2018年至2023年，把木雕工艺做大做强，让古老的木雕工艺焕发出青春与生机，代代不息。