一幅照片造就一个景区，一个景区成就一个产业。对于国内成功举办过摄影节的地方（如平遥、大理、丽水等）来说，这句话并不陌生。秀美典型的风光地貌、丰富的人文资源、适宜的气候、古老的技艺传承，是吸引摄影人目光的基本条件，也是举办摄影节的基础之一。
浙江丽水如今的知名度在很大程度上是由丽水摄影节打造的。丽水摄影人在国内外赛事上取得了硕果累累的佳绩，引来同行称羡，随着摄影节的不断成熟，在不断的争议和改进中，丽水逐渐建成了较为完善的摄影基础设施，构成了浓厚的摄影氛围，摄影成了一种让所有人参与的文化生活，既促进经济发展，也提升了地方形象。据说，连拎菜篮的大妈都能告诉游客什么时候在哪拍景致最好。除了丽水当地的“摄影大军”，数量众多的外地摄影人集聚丽水各地，挖掘美景，抓拍民俗生活，借由他们的镜头，这一方土地的风貌广为人知，勾起了游人想要亲临其境的愿望。
2009年，丽水摄影文化节从原来的沙龙性摄影节向学术性的摄影节转变，让摄影作品背后的摄影思考、摄影理论更多地呈现给观众，这也进一步提升了摄影节的品质。
作为摄影者，每到一地必思索如何猎取更好的画面，除了一望而知的美景或辛苦觅得的佳境，许多人把镜头对准当地人独具风情的生活。“别人的生活”常常在镜头里呈现出一种“陌生的美感”，这种美感会让人获得不错的观看体验，也往往会给拍摄者带来福利和荣誉。相应地，也就进一步刺激了更多的摄影者前往此地探索。连续举办的摄影节给丽水带来了足够的摄影集群效应，相关产业也随之而兴，我们可以说是摄影改变着丽水，而丽水，也为中国摄影注入了许多内在的生长力量。
这是摄影的气场。
以丽水摄影文化为入口，我们既能看到中国摄影的成长，也可以感觉到摄影画面创新的疲乏。一位摄影师说过，到远处拍摄人们不熟悉的美景是最容易的，把自己身边的日常生活拍好才是最难的。守着一处美景的本土摄影师，既得益于守在美景边，又往往为这种熟悉感所局限，难出新意。基于此，一场全国的，甚至国际化的摄影节，就给所有摄影者提供了获得别样视角的机会，也让人从别人的经历中重新思考摄影这件事本身。通过摄影的陶冶，也会有人将自己的生活空间归置得更有“画面感”。
从下面的作品中，先不考虑光线，仅就内容而言，我们可以梳理出摄影师在一个地方“猎景”的几个方向。一个叫“海”：即让某种元素显得很多，人海、林海、云海、花海等等，全景为主；一个叫“面”：即突出一种建筑、一个人、一个物件的面貌，特写为主；一个叫“姿”：重点表现植物、人、动物的动作和风姿，中景为主。优秀的作品会引起过度模仿，规律化的创作可能会带来审美疲劳，很多地方为了满足画面需要设计的伪民俗更是让人无奈，所以无论是观者还是拍者，都需要冷静的思考和修炼，以及不忘初心的诚意，在内省中化开摄影与生活的谜团。
这便是摄影的气度和力量。
丽水是浙江省最年轻的城市，却蕴藏着中华优秀的传统文化，保有着养心养眼的自然生态，这一切都在摄影镜头中记录呈现。不论如何，这样一个丽水，可以让亲历的每一位摄影人作品连连。