马年春晚归来，21岁的巫勤俨然成为四川省成都市文化艺术学校的名人了。“家人朋友都知道我上春晚了，还是挺自豪的！”这个身材高挑的漂亮成都妹子言语之间略带羞涩。除夕夜，充满戏曲韵味的舞蹈《百花争妍》在25位扮相娇俏的川妹子的精彩演绎下，突破了传统戏曲的局限，眼波流转、舞姿曼妙，富有韵律感和造型感，令人过目不忘。晚会结束后，大量网友为《百花争妍》点赞，称是春晚舞台上最震撼的节目之一。作为演出单位之一的成都市文化艺术学校，也再一次向全球华人展示了学演模式的成果。
幕后：
短暂抢装有条不紊
虽然春晚已经结束一段时间了，但是谈及对春晚的感受，巫勤依旧感慨不断：“最紧张的就是抢装了。”原来巫勤不仅要参加《百花争妍》的演出，还担任了《我的中国梦》和《天耀中华》的伴舞。直播当晚，由于语言类节目不确定性的延时表演，使得《百花争妍》和《我的中国梦》播出顺序调整到一起。“完全连思考的时间都没有了。”同样来自成都市文化艺术学校的韩畅说，从《百花争妍》结束到《我的中国梦》上台，间隔了仅1分多钟。音乐一结束，演员立即飞奔到换装区，一边跑，还要一边解头饰。《百花争妍》为了实现绝美的戏曲效果，演员们都是戴了四层头饰，必须由演员自己一层层取。不仅如此，导演组还专门安排了其他舞蹈演员一对一协助她们换装。
“直到《我的中国梦》开演后，我们都还在一直喘气。”韩畅回忆，“幸好《我的中国梦》节奏比较缓慢，不然我们估计要挂了哦！”
去年12月20日，巫勤、韩畅和所有《百花争妍》的演员们从成都出发来到北京。“在宾馆走廊、会议室等地租排练厅，只要有地方，我们就见缝插针地排练。”排练、修改，再排练、再修改，整整41天，既辛苦又充实。回想排练的一幕幕，挥汗如雨，水袖真成了“水”袖。“这些付出都是值得的，我们用最完美的表演为成都争了光，给家乡父老长脸了。”巫勤说。要将2.2米长的水袖甩出花，还要翻身、下腰、旋转等，刚柔相济、技艺结合。水袖在挥出去和收回来之间，看起来飘逸轻灵的动作，其实需要千百次的练习。“天天甩水袖，从一开始腰酸背痛，到演出时配合队形和舞姿变换挥出去、收回来，得心应手。不过双臂都甩出了肌肉，看看是不是女汉子的手臂！”韩畅边说边向记者展示自己的胳膊。
解读：
学演结合 孵化文化人才
登上马年春晚舞台，展现四川独特文化魅力，成都市文化艺术学校作为成都市属的专业艺术学校，再一次成功展示了“独门秘方”——学演结合。除了春晚，许多国内外重大文化活动中都能看到学校演员的身影。学演模式俨然成为艺术人才成长的快速通道。
“演员们就是在这样一次次的演出中得到了锻炼和提升。”成都市文化艺术学校校长张晓俊说，学校是成都市属的专业学校，拥有实验艺术团，每年承担政府文化部门近百场“三下乡”演出、惠民演出。为了更好地呈现节目，除了专业老师指导，学校还会临时聘请相应门类的专业老师编排舞蹈、杂技，学生边学、边演，进步迅速。《百花争妍》的精彩亮相，就与学校多年来狠抓人才培养、打造精品节目分不开。据了解，学校拥有雄厚的专业师资力量，学生的身体素质、文化素养可谓百里挑一，很多教学节目稍微加工，就成为舞台表演节目，学生的舞台实践机会更是不胜枚举。成都市文化艺术学校最大的特色和优势是：学生进校后，可以一边学习，一边登台演出，老师无私地传帮带，学生迅速适应舞台表演。除了登上央视春晚舞台，还多次出国访问演出，毕业时已经成为舞台经验丰富的演员，或进入艺术院团，或到高校深造。学校也创造了毕业生就业率百分之百的奇迹。
学演模式使成都市文化艺术学校拥有一支精良的文艺队伍，并获得马年春晚总导演冯小刚的青睐。舞蹈编导刘凌莉告诉记者，《百花争妍》能上春晚，导演组的理由很简单：节目灵动，演员经得起特写。去年10月，《百花争妍》登上第七届全国电视舞蹈大赛舞台，演员们的出色演出，得到了在场专家的好评。冯小刚正是通过这次比赛一眼相中了这个节目。
为了给观众呈现最完美的效果，春晚演出版本的配乐是冯小刚“钦点”京剧曲牌《夜深沉》。“换配乐就得重新找感觉。”巫勤告诉记者，为了找感觉，大家都在手机里反复听配乐。不仅如此，春晚剧组还要求“除领舞外，24名舞蹈演员要像一个人”，身高等成了硬指标。为了展现更加精彩的演出效果，四川相关文化单位一同参演了节目。
展望：
引领成都文化发展新思路
春晚归来，成都市文化艺术学校登上了更大、更广的舞台，也为成都文化的发展提供了新的思路：一次演出打开一个市场，成都文化站在了新的坐标。
就学校实力而言，多元教学格局已成为输送成都文化人才的重要渠道。学校开设了杂技表演、中国舞表演、曲艺表演、木偶表演、美术绘画等专业。学校还聘请国内知名艺术院校的教授和编导来校教授专业课和编排新节目。
值得一提的是，学校的杂技表演专业在国内外更是出名。在2008年的残奥会闭幕式上，学校演员表演的杂技舞蹈《草帽舞》给全世界观众留下了深刻印象。超群的师资力量也反映在技艺高超的学生表演上。建校以来，学生多次荣获国际国内各项大奖，多人被部队文工团、杂技团和地方文艺团体录用。既要赢得赛场又要闯得市场。赛场的精彩亮相为学校赢得良好的口碑，同时，也使学校的年轻演员融入更大的舞台中，寻找自己的水平坐标，找出差距，知难而进，为提高自己的演艺水平而努力。
成都市文化艺术学校在完成免费川剧院教学的基础上，为弘扬和继承优秀的地方戏曲、木偶艺术，2014年，学校开设曲艺表演、木偶与皮影表演及制作专业，面向社会公开招生，择优录取，并由著名戏曲表演艺术家程永玲、任萍、张徐等执教。木偶和曲艺表演专业为成都非物质文化遗产保护中心、成都市非物质文化遗产艺术研究院的曲艺团和木偶皮影团定向培养学生，学员一经录取，须同用人单位签订培养合同，学员在培养期间的学费、书本费、伙食费、住宿费等费用全免，毕业后经过用人单位综合考核后择优录用。
一封封来自全球各地的演出邀请函，一次次不断超越自我的展示……展望未来，成都市文化艺术学校将一如既往，秉承教演结合的理念，努力创作出更多的新作品，为繁荣成都市的文化艺术培养出更多的表演艺术人才。（成都市文化艺术学校供稿）
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5年内创作比赛和获奖情况：
《格桑美朵》 2010年9月，在四川省第六届少数民族艺术节比赛荣获专业组表演一等奖。
《凤悲鸣》 2011年4月，在四川省舞蹈新作比赛荣获表演及创作一等奖。
《凤悲鸣》 2011年8月30日，在第九届全国舞蹈比赛荣获创作一等奖。
《嘟摆》 2012年4月，在四川省舞蹈新作比赛荣获表演金奖、音乐创新奖。
《百花争妍》 2013年10月，在全国舞蹈电视大赛荣获古典表演第六名。
学校演员先后应邀到美国、加拿大、法国、德国、英国、日本和韩国等国家和地区演出。